這 攝影師 馬庫斯·博倫 一直著迷於形式的多樣性和和諧 戶外.他的照片閃閃發光 冷靜和力量 否則只能在自然本身中找到。
在大自然中，他發現了一種奇妙的和諧。隨著 大畫幅相機 他記錄詳細信息，例如從 樹皮.放大後，這些圖像類似於由陡峭峽谷雕刻而成的山地景觀的航拍照片。 地衣和苔蘚 樹幹上似乎像瀑布一樣從樹皮上傾瀉而下。 Markus Bollen 發現了不起眼的東西並顯示了它們的重要性。大多數人忽視的東西，他把它放在大格式上。的查看者 攝影藝術 從字面上呼吸大自然的寧靜並找到內心的寧靜 寧靜.
竹類植物 它的細節已被世界各地的馬庫斯博倫記錄下來。有一個特殊版本 大幅面打印 竹夏威夷，森林本身的聲音從中出現。在這片森林中，您可以聽到樹葉的沙沙聲、小溪的潺潺聲和不同鳥類的歌聲。
在《最後的雪》中，雪花從竹葉上滑落的殘留物在風中輕微移動，導致許多圖像出現不必要的模糊。每當屏幕上的圖像被最佳聚焦時，一旦去除了雪的重量並且必須將屏幕換成雜誌，樹葉就會移動到不同的焦點水平。
開花 攝影師 Markus Bollen 被每片花瓣的精緻結構和美妙的脈絡所吸引。 Markus Bollen 在灌木已經落下花瓣的那一刻拍攝了木蘭花。
其結果是豐富、自然生長和衰敗的美妙象徵。
即使是這些人類無法創造的美妙花瓣，在短暫的綻放後，也會被扔在地上，分解成新的地球。美的轉瞬即逝的象徵。
對於系列 荒地 他想 攝影師 在不被農業利用的地方，盛產各種花草。在一些照片中，他讓時間和運動通過風和長快門速度流入他的照片。
布萊克布魯克 是在英國特拉普修道院附近經過兩週的湖邊冥想後創作的系列作品。
漂浮在水中的藻類，漂浮在水面上的種子緩慢地不斷移動。通常馬庫斯博倫檢查 屏幕 G一直到圖片的角落。
他以毫米精度決定哪片葉子仍應在圖片邊緣可見，哪片花 相機和鏡頭定位.然而，在這個系列中，他不得不放棄最後一點控制，因為在屏幕切換到電影雜誌的這段時間裡，主題繼續在水面上移動。
通過天空和周圍樹木的反射，通過散落的種子和葉子的結構，出現了幾乎抽象的自然再現。
在塞舌爾記錄的那些 海可可 棕櫚樹主要由 黑白照片 柱式大廳的印象，如 建築攝影.
所有錄音都製作完成 類似的 與 大畫幅相機, 在大多數情況下有一個 大畫幅全景相機 製造商的 公會.您可以在一段簡短的視頻中了解 Markus Bollen 如何使用它：
建築攝影 作為攝影藝術
2001 年初，Markus Bollen 開始拍攝柏林的新政府和大使館建築。
這 複雜的架構，施普雷上的權力標誌是他的主題。
2001 年 9 月 11 日，紐約世貿中心遭到襲擊，當時他正在外交部安裝大畫幅相機。在此之前獲得的所有許可證均被暫停 2 年。直到 2003 年，他才能夠繼續他的系列。
出現了 永恆的鏡頭 一種架構，其背後已經有一段曲折的歷史。
例如這個 外交部 是東德時期在第三帝國建造的帝國銀行，財政部後來駐紮在那裡，成為 SED 中央委員會。
橋樑 作為交流、聯繫、讓伸展更輕鬆、跨越障礙的標誌，是 Markus Bollen 這個系列的主題。
結果是建築的永恆照片，這也 橋 放在各自的上下文中。他的成名了 Storebelt 橋的鏡頭，在其上不僅有即將完工的建築的夜色，而且前景中退役的渡輪也預示著時間的變化。
聖地亞哥德卡拉特拉瓦 一直將自然元素融入他的建築中。柱子像樹枝一樣支撐著屋頂，入口大門像眼瞼一樣敞開。之前 里斯本博覽會 他設計了一個交通路口。地鐵、汽車站和鐵路在世博會正門前的一棟建築內交匯。在 瓦倫西亞 故鄉 卡拉特拉瓦他有一個在乾涸的河谷 藝術與科學城 建成。 Markus Bollen 用他的大畫幅相機在那裡拍照。
結果是建築的永恆鏡頭，由於光線和線條流動的自然運動，不僅雄偉，而且平靜。
水下攝影
Markus Bollen 想在水中的織物的幫助下帶出光，漂浮。
拍完塞舌爾人身後風中拿著海邊五顏六色的布匹的照片後，他打開了電源 非常複雜的拍攝 在一個 水下游泳池.
整個游泳池必須用黑色織物襯裡，以避免不必要的反射。
模型從外面被照亮。
模特們慢慢潛入水中，小心翼翼地向前移動，讓織物在他們身後慢慢下降，同時保持水面的倒影。
